5月18日至24日，《戏聚高平·擂响中华——中国梆子大会》在山西省高平市举办，何赛飞、虎美玲、李东桥、齐爱云等戏曲名家担任比赛评委。5月21日，何赛飞作为评委看到有的演员对戏曲充满热爱，表演非常出色，但生存状况却令人堪忧的情况，现场真情流露，言语哽咽地激情表态道：“这样的艺术家不?；ぃ桓杌旧?，给谁？！”她在比赛现场针对行业现状的一番含泪发言振聋发聩，引起了极大的反响和共鸣，迅速冲上热搜。
记者第一时间与正在比赛现场的何赛飞取得了联系，她非常感谢大家都很关注戏曲演员的生存现状、关心戏曲艺术的发展。但她也表示，一些自媒体在传播视频的时候，为了博取眼球，断章取义，甚至将标题取名为“何赛飞痛斥梅花奖”，严重歪曲了她的本意。她表示：“梅花奖是中国演员为之奋斗的艺术最高标准，我拼命鼓励年轻演员去努力得奖，怎么可能会‘痛斥梅花奖’？这样断章取义的歪曲是非常不合适的，反而会扰乱我们正常的态度和发声，甚至扰乱活动的进行。不过我也相信所有的观众和网友，都能看清视频里面我的发言的真正内容，不会受这种标题的干扰?！?/p>
此前报道
何赛飞真情流露的激情发言，发生在“中国梆子大会”第二小组比赛中。一位来自山西吕梁的晋剧演员张军波表演了一出《清风亭》非常精彩，但主持人白燕升也透露了张军波的从艺经历非?？部馈Ｋ皇⊥趴粗校吹教?，每月工资只有1500元，一直都是个临时工，妻子和3个孩子还留在老家，有时一个月才能回去一次，演戏之余他跑网约车、送外卖补贴家用，发着39℃高烧打着点滴还在舞台上坚持表演，爱人几次半开玩笑地称要和他离婚。白燕升在讲述张军波状况时，一度眼含热泪，声音哽咽，“每一个院团长，都应该善待这样好的年轻演员，我们老说戏曲的未来在青年，光喊口号有什么用，我们需要有人为这样优秀的演员保驾护航，年轻演员才有出路，戏曲才有出路??！”
面对此情此景，何赛飞在评委席也大声呼吁：“这样的艺术家不?；?，不给予基本生存，给谁？！”她难掩激动之情，眼含热泪，言语哽咽道：“你说为事业，为中国戏曲建设，哪有这么多高尚的想法，他就是爱好，他喜欢，他从骨子里喜欢……振兴戏曲真的不是喊的，他就是艺术家！你们口口声声梅花奖、文华奖，几百万几千万花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到，戏呢？钱呢？到哪里去了？”
这段视频被传播到网络之后，引发广大网友强烈共鸣。大家都非常赞赏和支持何赛飞敢说话、说真话的真诚态度。有人表示，现在一些院团确实对奖项十分看重，新编戏的创排很多都花费很大，但在评奖和评级之后就束之高阁，舞台上上演的剧目还是多年之前的剧目。也有网友质疑：国家在民族文化振兴上其实投入不少，但是很多真正需要的人却用不上，为艺术倾尽心血却难以维生，问题出在哪儿？还有人提出建议，振兴传统文化也的确需要进一步创新，用更多新潮时尚的方式去传播给年轻人，吸引更多人来听来看来学习。
评论：
谁来回答何赛飞提出的问题？
何赛飞的发言向公众澄清了一个长久以来的误会：传统戏曲的困境和“缺钱”无关。早在2015年，国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》就明确提出“完善戏曲艺术表演团体体制机制、戏曲工作者扎根基层潜心事业的保障激励机制”。无论是财政资金投入还是艺术基金扶持，国家对传统戏曲的支持力度一点也不弱。
既然如此，为什么一些优秀的青年戏曲演员得不到关怀和帮助，为什么当下传统戏曲的发展状况依然不尽如人意？何赛飞的意思是，许多戏曲院团只关心如何创作一出能够有希望争夺奖项的戏，因为一旦能得奖，就能申请国家基金，得到国家拨款。而得到资金支持后，自然而然地，院团也会把更多精力投入到对奖项的争夺中去。
这个恶性循环的直接结果就是，很多大制作的新剧目参赛结束就束之高阁，既造成了国家巨额资金的浪费，也和普通观众，尤其是戏曲爱好者之间有着相当遥远的距离。由此也就不难理解为什么青年演员的成长和培养不受重视——这和一出戏能不能得奖没有太直接的关系。
说到这里，问题的根源和解决之道都很清楚了——传统戏曲要好看，才能有更多观众；有了更多观众，才会需要更多优秀的演员；市场需求有了，演员的生活和待遇自然也就有保障了。归根结底一句话，要让优秀的传统戏曲作品走进市场，并且和观众建立紧密的联系。
所以，我们该如何理解何赛飞的大声疾呼——给艺术家“?；ぁ焙汀盎旧妗保肯匀?，关注点不应该是青年演员有没有“编制”，而是有没有给他们充分的发挥空间和展示舞台。否则，即使有了编制，有了保障，创作不出优秀的作品，对传统戏曲的发展又有何益处？何赛飞自己就说过，她是因为“团里排不到戏，才去拍电视剧的”。可见，多给青年演员一些亮相的机会，让他们和观众多见见面，才是对他们最好的“?；ぁ?。
诚然在当下的语境中，传统戏曲和影视、综艺节目等流行文化相比是“式微”的。但并不意味着，传统戏曲就“前途暗淡”了——传统戏曲好看不好看，选择权应该交给广大观众。何赛飞的发言能一石激起千层浪，就足以说明如今关心、热爱戏曲的老百姓并不少，但就像她所说的，“花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到，戏呢？钱呢？到哪里去了？”
既然花费了大量人力物力，为什么不能让传统戏曲被老百姓“看到”呢？这样的发展模式真的有利于传统戏曲的传承吗？何赛飞已经把问题摆出来了，大家都在期待一个答案。
